Leslie Nielsen el cómico del absurdo.

Nadie conocería de quien estoy hablando si estuviesemos hablando del en 1980 pero desde esta fecha hasta el momento de su muerte la fama que este actor de carcter consiguio siendo ya veterano haria descollar a cualquiera por su absurdo humor ayudandonos a sobrellevar la durá tarea de vivir en un mundo con multitud de problemas cotidianos.

Leslie William Nielsen, (Regina, Canadá, 11 de febrero de 1926 - Fort Lauderdale, Estados Unidos, 28 de noviembre de 2010), fue un actor canadiense.

Los Inicios.

Nació en Regina, Saskatchewan, (Canadá), donde pasó los primeros meses de su vida con su padre, originario de Dinamarca, y su madre, del País de Gales. La familia dejó la ciudad y se trasladó a los Territorios del Noroeste, cerca del círculo polar ártico, donde Leslie enfermó de raquitismo, que le dejó las piernas arqueadas y una característica forma de caminar.
A finales de los años cuarenta, comenzó a interesarse por el mundo de la interpretación gracias a su tío Jean Hersholt, famoso actor del cine mudo. En sus primeros pasos en Hollywood, no consiguió trabajo alguno y regresó a su país natal, donde prosiguió sus estudios y trabajó para un canal de radio como disc-jockey. Pronto se dio cuenta de que en Canadá no tenía futuro y decidió volver a Hollywood, donde debutó como actor en el Actor's Studio. Allí intercambiaba consejos con un joven Marlon Brando. Pero eso cambió, y poco a poco fue encontrando su sitio, siendo El rey vagabundo su primera película, estrenada en 1956. En ese mismo año protagonizó, junto con Walter Pidgeon y Anne Francis, el clásico de ciencia ficción Planeta prohibido (1956).

Esa película le abrió nuevos horizontes, y en los años sesenta del siglo pasado, se convirtió en el rey de la televisión, protagonizando diversos dramas y ganándose la fama de ser el asesino o el malo de la película. Pero la carrera de Leslie era irregular y poco a poco se fue apagando. En 1971, participó en la película La aventura del Poseidón, en la que interpreta al capitán del barco que se hunde. El éxito del film no le ayudó; su carrera no se vio relanzada y su popularidad decayó, al igual que su segundo matrimonio. Alisande y Leslie se separaron en 1973, tras más de diez años de matrimonio y dos hijas, Maura y Thea. Los fracasos del actor provocaron que la pareja se separase.

Tras el fracaso como dramático le llega la carrera como cómico

A finales del 1979, era un actor casi olvidado, aunque pronto eso cambiaría, gracias a tres jóvenes directores: David Zucker, Jim Abrahams y Jerry Zucker, conocidos como el grupo ZAZ.
En 1980 estrena con los ZAZ la comedia absurda «Airplane!» interpretando con enorme éxito al inexpresivo Doctor Rumack. El secreto de esa comedia que ha hecho historia está en utilizar actores serios que nunca habían actuado en comedias. Leslie Nielsen ya era conocido como el tipo que hacia buenas bromas, Gracias a Airplane!, recuperó y hasta gozó de una mayor popularidad.
En 1982, vuelve a trabajar con los ZAZ en la serie de televisión Escuadrón de policía («Police Squad!»), donde da vida al torpe teniente de policía Frank Drebin. Estaba pronosticado el éxito, sin embargo, fracasó, ya que había una gran competencia con otras series ya consolidadas en pantalla. Sólo tuvo una duración de seis episodios, a pesar de tener muy buena crítica y ser nominada a un premio Emmy.
Después de la decepción por la cancelación de la serie, sólo tuvo un papel destacado en el drama Loca, junto a Barbra Streisand.
En 1988 y de la mano del grupo ZAZ, se estrena «The Naked Gun» (La pistola desnuda, en España Agárralo como puedas), que supone un enorme éxito en recaudación y críticas. Leslie Nielsen volvía a interpretar al torpe teniente Frank Drebin después del fracaso de la serie. Sus compañeros de reparto en la película fueron Priscila Presley, George Kennedy y O. J. Simpson.
Durante los años noventa, hizo dos secuelas más de película y se convirtió en uno de los actores cómicos más populares del mundo. Tuvo el honor de participar en los dos últimos capítulos de la legendaria serie «Las chicas de oro» (The Golden Girls), donde se casa con el personaje interpretado por Bea Arthur. Además, participó en varios capítulos de la serie «Se ha escrito un crimen».

En 1998, trabaja de nuevo con el guionista de «The Naked Gun», Pat Proft, en «¡Vaya un fugitivo!», parodia de las películas el Fugitivo y Titanic, entre otras.
En el año 2000, protagoniza «2001: Despega como puedas» que, según él, es la peor película en la que había trabajado.
En 2003 David Zucker vuelve a llamarlo para participar en Scary Movie 3. Nielsen y Zucker volvían a reunirse en una película nueve años más tarde. Después de unos meses de rodar esa película, presta su voz para una serie de animación llamada Zeroman para la televisión canadiense.
Más tarde, firma para interpretar roles secundarios en Scary Movie 4 y Superhero Movie.

Vida privada

Su hermano Erik Nielsen (1924-2008) fue viceprimer ministro de Canadá en los años 80.
Su primer matrimonio fue con la también actriz Mónica Boyer; contrajeron nupcias en 1950 y se divorciaron seis años después. En 1962 se casó con Alisande Ullman, con quien tuvo dos hijas, Thea y Maura. La crisis que el actor vivió en los años setenta por su escaso y mal trabajo provocó la separación de la pareja en 1974. Durante el éxito de Aterriza como puedas, conoció a Brooks Oliver, con quien se casó en 1981; se divorciaron en 1983.
En ese mismo año, conoció a la mujer, Barbaree Earl. Decidieron consolidar su relación casándose en 2001.
Era embajador de la Unicef en Canadá y vivía en el Paradise Valley de Arizona. Además de sus trabajos como actor, no dudaba en ofrecer su apoyo a organizaciones de beneficencia, como en Ontario. En 2004 recibió un homenaje en la gala "So the World may Hear" por su ayuda humanitaria.
Mientras descansaba en Miami, recibió una llamada de la compañía española Ruiz Nicoli Líneas para crear la campaña publicitaria Nielsen Awards, donde eligió a Ruiz Nicoli Líneas como la mejor agencia de publicidad del mundo. Según los creadores, Nielsen apenas pidió dinero para hacerlo, ya que estaba encantado de trabajar con unas personas que sabían reírse de sí mismas.
En mayo se anunció que el Festival de Cine de Comedia de Peñíscola galardonaría al actor con un premio a toda su carrera. Por desgracia, se ausentó del festival debido a un problema en un rodaje en Canadá, aunque finalmente le fue concedido el premio Costa Azahar.
Su popularidad se mantuvo hasta su muerte y fue el rey de la publicidad en Phoenix, donde residía habitualmente y donde de vez en cuando era requerido por los gobernantes o empresas para hacer campañas de publicidad.
Fue considerado para el papel de Willy Wonka en Charlie y la fábrica de chocolate, aunque finalmente los productores prefirieron a un actor más joven, Johnny Depp.
Tenía una gran colección de coches clásicos.

Fallecimiento

Leslie Nielsen ingresó en un hospital de Fort Lauderdale, Florida, donde estuvo cerca de 12 días por una neumonía, y falleció el 28 de noviembre de 2010 debido a las complicaciones de dicha enfermedad. Doug Nielsen, sobrino del actor, anunció a la emisora de radio CJOB que Nielsen había muerto mientras dormía alrededor de las 5:30 p.m. EST, rodeado de su familia y amigos.

Filmografía selecta.

• 1956 - Planeta prohibido (Forbbiden Planet)
• 1956 - Sexo opuesto (Opposite Sex)
• 1956 - Rapto (Ransom!)
• 1958 - Furia en el valle (The Sheepman)
• 1968 - Una tumba al amanecer (Counterpoint)
• 1972 - La aventura del Poseidón (Capitán Harrison)
• 1977 - The Day of the Animals
• 1980 - Prom Night (1980)
• Airplane!
  • España: ¡Aterriza como puedas!
  • Hispanoamérica: ¿(Y) Dónde está el piloto?
• 1982 - Objetivo mortal (Wrong is Right)
• 1982 - Creepshow
• 1987 - Loca (Nuts)
• 1988 - The Naked Gun: From the Files of Police Squad!
  • España: Agárralo como puedas
  • Hispanoamérica: ¿(Y) Dónde está el policía?
  • Argentina y Uruguay: La pistola desnuda
• 1990 - Repossessed
  • España: Reposeída
  • Hispanoamérica: ¿(Y) Dónde está el exorcista?
• 1991 - The Naked Gun 2½: The Smell of Fear
  • España: Agárralo como puedas 2½: El aroma del miedo
  • Hispanoamérica: ¿(Y) Dónde está el policía 2½?
  • Argentina y Uruguay: La pistola desnuda 2½
• 1993 - Todo lo que quiero para Navidad (I want for Christmas)
• 1994 - The Naked Gun 33⅓: The Final Insult
  • España: Agárralo como puedas 33⅓: El insulto final
  • Hispanoamérica: ¿(Y) Dónde está el policía 33⅓?
  • Argentina y Uruguay: La pistola desnuda 33⅓
• 1995 - Dracula Dead and Loving it
  • España: Drácula, un muerto muy contento y feliz
  • Argentina y Uruguay: Drácula, muerto pero feliz
• 1996 - Spy Hard
  • España: Espía como puedas
  • Hispanoamérica: Duro de espiar
• 1997 - Mr. Magoo
• 1997 - Acampa como puedas (Family plan)
• 1998 - Wrongfully Accused
  • España: ¡Vaya un fugitivo!
  • Hispanoamérica: Injustamente acusado
• 1999 - Camouflage
• 2000 - 2001: Despega como puedas (2001: Space Travesty)
• 2001 - Esquía como puedas (Kevin of the North)
• 2002 - Men with Brooms
• 2003 - Scary Movie 3
• 2006 - Scary Movie 4
• 2007 - Doctor*ology (Documental por capítulos)
• 2007 - Robson Arms (serie de TV)
• 2007 - Music Within
• 2007 - Lipshitz Saves the World (serie de TV, piloto)
• 2008 - Superhero Movie
• 2008 - An American Carol
• 2008 - El castañazo 3 (Slap Shot 3: The Junior League) (DVD)
• 2009 - Stan Helsing
• 2009 - Eastwick (serie de TV - 2 capítulos piloto)
• 2009 - Spanish Movie con nuestro chiquito de la calzada haciendo de un doctor algo loco como uno de sus últimas apariciones.

Artistas fallecidos en este 2011 y 2012 QEPD.

Mark wahlberg, The model.

Mark Wahlberg pesa 163 libras,unos 81 kg y mide 5′ 7″ (170 cm)
nace un 5 June 1971, Dorchester, Boston, Massachusetts, USA
nombre original Mark Robert Michael Wahlberg
Nickname Marky Mark

Mark Robert Michael Wahlberg es un actor Americano, y producer, y former rapper.
Hermano menor 9 hermanos entre ellos de Arthur Wahlberg, Donnie Wahlberg and Robert Wahlberg.A los 11 años sufrió con el divorcio de sus padres una cajera de banca y un camionero.
Dated actress Jordana Brewster for several years [1998-2001].
Lleva un tattoo de Bob Marley en su hombro izquierdo y tiene otros tres más.
Su abuelo paterno era sueco y su abuela paterna era irlandesa, y su madre es de ascendencia inglesa, franco-canadiense e irlandesesa.² Hizo el bachillerato en Copley Square High School en Newbury Street en Boston.
De adolescente, Mark se rompió la rodilla mientras patinaba con su mejor amigo Alexander Ortiz y se lesionó cuatro meses. Tras diversos actos de delincuencia, hirió a un ciudadano de origen vietnamita y fue a la cárcel donde estuvo un par de meses. Wahlberg negó que el delito hubiese sido provocado por racismo.
Durante su condena reflexionó sobre su estilo de vida y tras abandonar la cárcel, decidió dejar atrás su conflictivo pasado.
Obtuvo fama por primera vez por ser el hermano de Donnie Wahlberg, quien fuera el líder de la banda de música pop adolescente New Kids on the Block. Animado por el éxito de su hermano en el mundo de la música, Mark comenzó a grabar como Marky Mark & the Funky Bunch, grupo de rap que lideró y que obtuvo éxitos con Good Vibrations (nº 1 en EE. UU.) y Wild Side de su disco Music for the People. Fue calificado de sex symbol por su físico musculado, si bien se vio envuelto en polémicas por sus actuaciones provocativas. En alguna ocasión, mostró sus nalgas desde el escenario. Su segundo LP, You Gotta Believe, fue un fracaso, lo que le desmotivo .
Al mismo tiempo que su trayectoria como cantante, Mark trabajó como modelo publicitario y se le vio en una serie de anuncios de ropa interior de la firma Calvin Klein, junto a Kate Moss, que fueron muy comentados por su exuberancia física. En 1992 Mark fue elegido como una de las 50 personas más bellas del mundo por la revista People, en un conteo de la cadena de tv VH1 quedó en el puesto 65 de los 100 artistas más sexys y en otro conteo de este canal fue elegido el #1 de los "mayores encantos de los 90" ganándole a celebridades como Brad Pitt, George Clooney, Cameron Diaz y Pamela Anderson.
Debutó en el cine en 1994 en la película Un poeta entre reclutas, protagonizada por Danny DeVito, y al año siguiente rodó, junto a Leonardo DiCaprio, Diario de un rebelde. A partir de Boogie Nights, Mark dejó a los críticos impresionados por su gran surtido de interpretaciones y habilidades.
Unos datos curiosos de la carrera de Mark es que rechazó papeles de éxito como el de Linus Caldwell en la película Ocean's Eleven (el cual fue interpretado por Matt Damon), también el de Ennis Del Mar en Brokeback Mountain (personaje que fue interpretado por el recordado actor Heath Ledger) y también rechazó el papel protagonista de la película Assault on Precinct 13 (Asalto al Distrito 13). Igualmente, decidió no realizar la segunda parte de The Departed, que había dirigido Martin Scorsese; al final de esta película, Dignam (el personaje interpretado por Mark) era el único protagonista superviviente. La película The Departed, con la participación de Jack Nicholson y protagonizada por Leonardo DiCaprio y Matt Damon, le valió a Mark una nominación a mejor actor secundario en los Globos de oro y a mejor actor secundario en los Premios Óscar.
Participó en 2001 en la película La tormenta perfecta, en el papel de Bobby Shatford, donde figuró en junto a George Clooney. También en 2001 protagonizó Rockstar interpretando a Chris Cole, actuando junto a artistas de la talla de Zakk Wylde.
El mejor salario de Mark fue el de 10 millones de dólares que obtuvo por su papel protagonista en la nueva versión de El planeta de los simios. Se rumorea que a partir de 2009 empezaría a cobrar entre 12 y 15 millones de dólares por película.
Produjo durante ocho temporadas la serie Entourage de la cadena de televisión HBO, la cual está ligeramente basada en eventos de su propia vida. Mark tuvo apariciones en la serie en el primer episodio y en el segundo episodio de la quinta temporada de la serie además de las sesiones con Mark Wahlberg en las cuales entrevista al elenco y la producción de la serie. También es productor ejecutivo de la serie Boardwalk Empire, también de HBO, y declaró que fue él quien convenció a Martin Scorsese para realizarla.³
Mark tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood⁴

 

Vida privada.

Wahlberg tiene cuatro hijos con Rhea Durham: su hija Ella Rae nacida el 2 de septiembre de 2003 y su hijo Michael, nacido el 22 de marzo de 2006, Brandan Joseph nacido el 16 de septiembre de 2008 Margaret Greace nacida el11 de enero de 2010.⁵ Wahlberg es un católico practicante. Por ese motivo se casó con la madre de sus cuatro hijos el 1 de agosto de 2009 en Beverly Hills, en la Iglesia Católica Good Shepherd.^{6 7}
Por la vida sentimental y la alcoba de Wahlberg han pasado mujeres conocidas mundialmente como Reese Witherspoon, Sofía Vergara, Jessica Alba, Jordana Brewster, China Chow, Charlize Theron, Tara Reid, Shannen Doherty, Gwyneth Paltrow la estrella porno Savannah Shannon y las modelos Rachel Hunter, Frida Andersson, Jaime Rishar, Cynthia Kirchner entre muchas otras.
Un suceso importante de su vida es que Mark fue uno de los supervivientes del ataque a las torres gemelas del 11 de septiembre, ya que Mark estaba programado como pasajero para el vuelo 93 de United Airlines, pero por cosas del destino decidió no ir al aeropuerto a tomar el vuelo, y en cambio decidió en el último minuto dirigirse al Festival Internacional de Cine de Toronto. A Mark no le agrada hablar de este hecho.

Discografía

• Music for the People (1991)
• You Gotta Believe (1992)

Filmografía

Año	Título	Papel
2012	Ted (película)	John Bennett
2012	Contraband	Chris Farraday
2010	The Fighter	'Irish' Mickey Ward
2010	The Other Guys	Detective Terry Hoitz
2010	Date Night	Hoollbrook
2009	The Lovely Bones	Jack Salmon
2008	Max Payne	Max Payne
2008	The Happening	Elliot Moore
2008	We Own the Night	Joseph Grusinsky
2007	Shooter	Bob Lee Swagger
2006	Invencible	Vince Papale
2006	The Departed	Dignam
2005	Cuatro hermanos (Four Brothers)	Bobby Mercer
2004	I Heart Huckabees	Tommy Corn
2003	The Italian Job	Charlie Croker
2002	La verdad sobre Charlie (The Truth About Charlie)	Joshua Peters
2001	Rockstar	Chris 'Izzy' Cole
2001	El planeta de los simios (Planet of the Apes)	Capitán Leo Davidson
2000	La tormenta perfecta (The Perfect Storm)	Bobby Shatford
2000	The Yards	Leo Handler
1999	Tres reyes (Three KIngs)	Troy Barlow
1999	The Corruptor	Danny Wallace
1998	Equipo mortal (The Big Hit)	Melvin Smiley
1997	Boogie Nights	Eddie Adams/Dirk Diggler
1997	Traveller	Pat O'Hara
1996	Fear	David McCall
1995	Diario de un rebelde (The Basketball Diaries)	Mickey
1994	Un poeta entre reclutas (Renaissance Man)	Tommy Lee Haywood
1993	La profesora (The Substitute)	Ryan Westerberg

Premios nominado.

Oscar

Año	Categoría	Película	Resultado
2007	Mejor Actor de Reparto	The Departed	Candidato

Globos de Oro

Año	Categoría	Película	Resultado
2011	Mejor Actor - Drama	The Fighter	Candidato
2007	Mejor Actor de Reparto	The Departed	Candidato

Christian Slater el eterno chico juvenil del cine.

Christian Slater de verdadero nombre:Christian Michael Leonard Hawkins nacio el 18 de agosto de 1969, es un conocido actor estadounidense. Asistió para su educación al prestigioso Dalton School y al Professional Children School. Su debut en escenario fue a la edad de 9 años en The Music Man con Dick Van Dyke(famoso por cantar Chity,chity,bang,bang). Es hijo de una famosa directora de casting, Mary Jo Slater, comenzó a trabajar a los nueve años en Broadway (The Music Man) y participó en obras,tanto del drama como en la comedia.

Su debut en cine fue en La leyenda de Billie Jean (1985), pero su reconocimiento llegó con su siguiente film, El nombre de la rosa (1986)donde hizo un creible papel de novicio de Adso de Melk al lado de Fray Sean Connery. A partir de este momento se le abrieron las puertas y fue protagonista de una serie de películas juveniles ochenteras de las cuales que se destacaban por la banda sonora, como Beastie Boys, Escuela de jovenes asesinos (1989, junto a Winona Ryder), Rebelión en las Ondas, (Pump Up the Volume, 1990). Sus últimos grandes éxitos son Amor a quemarropa de Tony Scott, y Entrevista con el vampiro de Neil Jordan, al lado de Tom Cruise y A.Banderas, y la película de windtalkers en su papel de Sgt. Pete 'Ox' Anderson De Christian Slater se conoce que está divorciado de Ryan Hadon, una conocida productora de TV. El motivo del divorcio, según el actor en el juicio, fueron divergencias sin solución. Con ella tiene un hijo y una hija por los que ha pedido la custodia compartida al tribunal, cuya resolución aún está pendiente. Ha tenido algunos problemas con la ley que han dañado su imagen de estrella por alcoholismo, drogas y violencia. Por esta divergencia con la ley pasó algunos meses en la cárcel. Para reconducir su carrera se ha iniciado como productor de films con películas como Hard Rain (1997), dirigida por Mikael Salomón, o Very Bad Things (1998) de Peter Berg, una comedia de humor negro. En 1994, fue arrestado por llevar un arma en un avión. En 1997 fue arrestado por atacar a su novia y a un oficial de policía cuando estaba bajo los efectos de la cocaína durante una fiesta en Los Ángeles, siendo sentenciado a 90 días en prisión al no admitir ni negar su culpabilidad. El 31-05-2005 el actor fue acusado de abuso sexual después de, presuntamente, manosear el trasero de una dama mientras estaba borracho, según los informes de la policía. Fue arrestado en la madrugada en el Upper East Side de Nueva York y fue registrado como un delito menor de abuso sexual. En caso de ser condenado, se enfrenta a 60 días de prisión. En Enero del 2011 Christian sufrio un rumor dañino como muchos otros famosos, de que había sido victima de una leyenda urbana o Hoax en la que el actor supuestamente tuvo un accidente mortal cuando esquiaba en Zermatt (Suiza). Filmografía: (2012) Bullet to the Head (2012) Soliders of Fortune (2011) Sacrifice (2011) Breaking in (Oz) (2009) Dolan's Cadillac (Jimmy Dolan) (2008) Lies & Illusions (Wes Wilson) (2008) Igor (voz) (2008) Love Lies Bleeding (Pollen) (2007) The Ten Commandments (voz, Moses) (2007) He Was a Quiet Man (Bob Maconel) (2007) Slipstream (Ray) (2006) Bobby (Daryl Timmons) (2006) El Hombre sin sombra 2 (Michael Griffin) (2005) Alone in the Dark (Edward Carnby) (2004) Cazadores de Mentes (J.D. Reston) (2004) Secreto de confesión (The Good Shepherd) - (Daniel Clemens) (2004) Perseguido (2004) (Vincent Palmer) (2003) Anónimos (Chico) (2002) Códigos de guerra - Windtalkers (Ox) (2002) Dinero Sucio (Taylor) (2001) Los Reyes del Crimen (Hanson) (2000) Candidata al poder (Rep. Reginald Webster) (1998) Very Bad Things (Robert Boy) (1997) Hard Rain (Tom) (1997) Las Lágrimas de Julian Po (Julian Po) (1996) Broken Arrow: Alarma Nuclear (Capitán Riley Hale) (1996) Mil ramos de Rosas (Lewis Farrell) (1995) Murder in the First (James Stamphill) (1994) Entrevista con el Vampiro (Daniel) (1993) Amor a quemarropa (Clarence) (1993) Corazón indomable (Adam) (1992) Kuffs, poli por casualidad (George Kuffs) (1991) Robin Hood, príncipe de los ladrones (Will Scarlett) (1991) El imperio del mal (Lucky Luciano) (1990) suban el volumen [pump up the volume](Mark Hunter) (1990) Intrépidos Forajidos (Arkansas Dave Rudabaugh) (1990) Tales from the Darkside: The Movie (Andy) (1989) Escuela de Jóvenes Asesinos (Jason 'J.D.' Dean (1988) Al Filo del Abismo Gleaming the Cube (Brian Kelly) (1988) Tucker, un hombre y su sueño (Junior Tucker) (1986) El nombre de la rosa (Adso von Melk) (1985) The Legend of Billie Jean (Binx Davy) Este estará en una nueva serie de la cadena NBC de la que ya se sabe que se tratará de una serie de espionaje al estilo de las películas isnpiradas por Jason Bourne en la gran pantalla. Este nuevo drama además fué anunciado por la NBC como si “El caso Bourne se mezclara con Jeckyll y Hide” . Slater dará vida pues, a un padre de familia que descubre que su alter-ego es un espía. El protagonista que siempre había declinado aparecer como protagonista en series de televisión, de hecho sólo había aparecido como estrella invitada en series como El ala Oeste de la Casa Blanca ,Alias o Me llamo Earl No fué hasta el año pasado cuando decidió protagonizar Dirty Little Secrets otro drama de la NBC, que no acabó pasando la primera fase de prueba por lo que ahora Slater ha decidido volver con esta nueva serie, que esperémos estrene en breve su piloto.

John Voight, un viejo cawboy de medianoche.

Jonathan Vincent Voight (nacido un 29 de diciembre de 1938, en Yonkers), es conocido cómo Jon Voight, es un actor neoyorkino, además de ser guionista, director de televisión y productor ejecutivo. Es conocido por sus papeles en Cowboy de medianoche, El regreso, Defensa, Conrack, El tren del infierno o Ali. Ganó un Oscar en 1979 cómo mejor actor principal en la dramática película sobre los veteranos de vietnam en El regreso y tres Globos de Oro en 1970, 1979 y 1986. Es el padre de Angelina Jolie y James Haven.

Su padre fue el jugador profesional de golf Elmer Voight, cuyo apellido original era Voytka, y de Bárbara Voight, ambos de ascendencia alemana y eslovaca, Jon Voight tiene dos hermanos: el profesor de geología Barry Voight y el músico y compositor Wes Voight,conocido cómo Chip Taylor. Estudió en Archbishop Stepinac High School (White Plains, Nueva York) y se graduó en 1956, aunque continuó sus estudios en la Universidad Católica de América (Washington) y se graduó con el título de Bachelor of Arts en 1960.
Se volvió a New york para iniciar su carrera cómo actor. Encontró un papel reemplazando a uno de los actores del musical The Sound of Music, donde conoció a la que sería su futura mujer y con la que se casaría en 1962, la también actriz Lauri Peters. Entre 1963 y 1969 participó en nueve series de televisión y dos películas, además de dos obras de teatro entre 1965 y 1967. Consiguió dar el salto a la fama interpretando a Joe Buck en Cowboy de medianoche (1969), junto a Dustin Hoffman. Ese mismo año se divorció de Lauri Peters.
Durante los años 70 trabajó a las órdenes de Mike Nichols, John Boorman, Martin Ritt, Franco Zeffirelli y Hal Ashby. En el último año de la década ganó el Oscar por su papel en El regreso. Además, en 1971 se casó con la modelo y actriz Marcheline Bertrand, madre de James Haven Voight y Angelina Jolie Voight.
En la década de 1980, participó en cinco largometrajes, siendo el filme El tren del infierno, (1985) del director Andrei Konchalovsky, le haría ganar un Globo de Oro 1986 al mejor actor cinematográfico, género dramatico. También participó en los guiones de los filmes Lookin' to Get Out (1982), y Eternity (1989).
En la década de 1990 actuó en siete telefilmes, una serie de televisión y 12 largometrajes, siendo su primer trabajo en televisión Chernobyl: The Final Warning en 1991, seguido de The Last of his Tribe en 1992. La década también tuvo altibajos en su carrera profesional. En 1998 fue candidato al Premio Golden Raspberry conocido como Premio Razzie: al peor actor, por Anaconda, y al peor actor secundario por Enemigo público, y U Turn. Para compensar, también recibió ese año el premio Globo de Oro al mejor actor secundario de cine, por The Rainmaker.
Es conocido que participa activamente en política, apoyando al Partido Republicano, tal vez por dicha causa en los últimos años se la podido ver en papeles de personajes como F.D.Rossbelt,Juan Pablo II,ministro de defensa en Tansformers o George Washington.

Filmografía

Películas

Año	Película	Personaje	Director
1969	Cowboy de medianoche	Joe Buck	John Schlesinger
1970	Catch-22	1er Teniente Milo Minderbinder	Mike Nichols
1972	Deliverance	Ed Gentry	John Boorman
1974	Odessa	Peter Miller	Ronald Neame
	Conrack	Pat Conroy	Martin Ritt
1977	Coming Home	Luke Martin	Hal Ashby
1979	El campeón	Billy	Franco Zeffirelli
1983	Table For Five	J.P. Tannen	Robert Lieberman
1985	El tren del infierno	Oscar "Manny" Manheim	Andréi Konchalovski
1992	The Last of His Tribe (TV)	Profesor Alfred Kroeber	Harry Hook
1995	Heat	Nate	Michael Mann
	Tin Soldier (TV)	Yarik	Jon Voight y Gregory Gieras
1996	Misión: Imposible	James Phelps	Brian De Palma
1997	Legítima defensa	Leo F. Drummond	Francis Ford Coppola
	Rosewood	John Wright	John Singleton
	Anaconda	Paul Sarone	Luis Llosa
1998	Enemigo Público	Thomas Brian Reynolds	Tony Scott
	The General	Ned Kenny	John Boorman
1999	Varsity Blues	Coach Bud Kilmer	Brian Robbins
	Noah´s Ark (TV)	Noe	John Irvin
2001	Zoolander	Larry Zoolander	Ben Stiller
	Lara Croft: Tomb Raider	Lord Richard Croft	Simon West
	Pearl Harbor	Franklin Delano Roosevelt	Michael Bay
2003	Holes	Don Señor	Andrew Davis
2004	The Five People You Meet in Heaven (TV)	Eddie	Lloyd Kramer
	National Treasure	Patrick Gates	Jon Turteltaub
	SuperBabies: Baby Geniuses 2	Bill Biscane/Kane	Bob Clark
	The Manchurian Candidate	Senador Thomas Jordan	Jonathan Demme
	The Karate Dog	Hamilton Cage	Bob Clark
2005	Papa Juan Pablo II (TV)	Juan Pablo II	John Kent Harrison
2006	The Legend of Simon Conjurer	Dr. Crazx	Q. Mark
	Camino a la gloria	Adolph Rupp	James Gartner
2007	La búsqueda: El libro de los secretos	Patrick Gates	Jon Turteltaub
	Transformers	Secretario de defensa Keller	Michael Bay
	September Dawn	Jacob Samuelson	Christopher Cain
	Bratz: The Movie	Director Dimly	Sean McNamara
2008	Pride and Glory	Francis Tierney Sr.	Gavin O’ Connor
	An American Carol	George Washington	David Zucker
	24 Redemption (TV)	Jonas Hodges	Jon Cassar
	Four Christmases	Creighton	Seth Gordon

Series de TV

Año	Serie	Personaje	Capítulos	Creador
2009	24	Jonas Hodges	10	Robert Cochran Joel Surnow
2010	Lone Star	Clint Thatcher	5	Kyle Killen

Como guionista

• Lookin’ to Get Out (1982). De Hal Ashby

Premios

Óscar

Año	Categoría	Película	Resultado
2001	Mejor Actor de Reparto	Alí	Candidato
1985	Mejor Actor	El tren del infierno	Candidato
1978	Mejor Actor	El regreso	Ganador
1969	Mejor Actor	Cowboy de medianoche	Candidato

Globos de Oro

Año	Categoría	Película	Resultado
2002	Mejor Actor de Reparto	Alí	Nominado
1998	Mejor Actor de Reparto	Legítima defensa	Nominado
1986	Mejor Actor - Drama	El tren del infierno	Ganador
1980	Mejor Actor - Drama	El campeón	Nominado
1979	Mejor Actor - Drama	El regreso	Ganador
1973	Mejor Actor - Drama	Deliverance	Nominado
1970	Nueva Estrella del Año - Actor	Cowboy de medianoche	Ganador

BAFTA

Año	Categoría	Película	Resultado
1970	Nueva promesa	Midnight Cowboy	Ganador

Groucho Marx

Julius Henry Marx, es el nombre de Groucho Marx (nacio en Nueva York, un 2 de octubre de 1890 - fallecido en Los Ángeles, 19 de agosto de 1977) fue un actor, comediante de circo y escritor estadounidense, conocido principalmente por ser uno de los miembros de los Hermanos Marx. Creció en en el seno de una familia pobre de inmigrantes alemanes judíos. Su madre era Miene (Minnie) Schoenberg (1864-1929) que emigró a Estados Unidos desde Alemania junto a sus padres y sus hermanos. Su padre era Simon (Samuel) Marx (nacido como Marrix) (1860-1933), inmigrante alemán, nacido en Alsacia cuando formaba parte de Francia y anexada posteriormente al Imperio Alemán en 1871, con lo que Samuel pasó de ser ciudadano francés a ciudadano alemán.

Groucho debutó en el mundo del espectáculo a los 15 años como cantante solista. Pasado algún tiempo comenzó a actuar junto a sus hermanos en el vodevil y el circo, primero en tríos o cuartetos musicales y finalmente en revistas. La obra Cocoanuts, interpretada de 1925 a 1928, dio a los Marx su oportunidad en Broadway. A raíz de este éxito, y tras olvidar su infructuoso rodaje de una primera y perdida película muda del año 1921 llamada "Humor Risk", firmaron un acuerdo con la productora de cine Paramount, con la que hicieron varias películas de moderado éxito, como "Los cuatro cocos", "Plumas de caballo" y "Sopa de ganso", entre otras. Tras salir de la Paramount, y gracias al productor Irving G. Thalberg, los hermanos Marx comenzaron a trabajar con la Metro Goldwyn Mayer, de donde rodaron sus mejores películas como "Una noche en la ópera" y "Un día en las carreras". En los 50 cada uno de los tres hermanos continuó trabajando independientemente en radio, televisión y cine, siendo Groucho el que más éxito cosechó, gracias a su faceta como escritor y sobre todo gracias a su programa televisivo "Apueste su vida", con el que se hizo realmente famoso en los Estados Unidos entre una generación de personas que nunca lo habían visto en el teatro y que apenas lo conocían de alguna de sus viejas películas. Groux Marx dejo su vis cómica famosa como recuerdo así como sus absurdas frases sin sentido, falleció en Los Ángeles a causa de una neumonía, dejando atrás tres ex-esposas, Ruth, Kay y Eden, tres hijos, Arthur, Miriam y Melinda, 18 películas, 14 de ellas junto a sus hermanos, y millones de admiradores. Una de sus célebres frases fue: "No deseo pertenecer a ningún club que acepte como socio a alguien como yo". Groucho Marx fue incinerado, sus cenizas se guardan en el Eden Memorial Park, siendo falso el epitafio "Perdonen que no me levante" que popularmente se creía que estaba en su tumba.Una estrella judia esta en su nicho. Las Películas de los cuatro Hermanos Marx Humor Risk (1921) (sólo se conservan unos pocos fragmentos) Los cuatro cocos (1929) El conflicto de los Marx (1930) Pistoleros de agua dulce (1931) Plumas de caballo (1932) Sopa de ganso (1933) Películas de los tres Hermanos Marx (sin Zeppo el alto y estirado del grupo) Una noche en la ópera (1935) Un día en las carreras (1937) El hotel de los líos (1938) Una tarde en el circo (1939) Los Hermanos Marx en el Oeste (1940) Tienda de locos (1941) Una noche en Casablanca (1946) Amor en conserva (1949) La historia de la humanidad (1957) (aparecen por separado, no se considera una película propia de los Hermanos Marx) Películas en solitario Las gafas redondas, las cejas gruesas, el bigote y el habano. Copacabana (1947) de Alfred E. Green Double Dynamite (1951) Una mujer en cada puerto (1952) Will Success Spoil Rock Hunter? (1957) The Mikado (TV) (1960) Skidoo (1968) Con los años y tras faltarnos Grucho con sus gafas y bigote se convirtió en un icono de la talla de Marilym o James Dean.

Olivia de Havilland.

Una famosa actriz y dama de la escena hermana de Joan Fontaine aunque desconocido por su  mala relación desde su juventud, entre ello por la carrera de conseguir el Oscar. A Olivia todo el mundo la recordara con Lo que el viento se llevo.

 Nacio en Tokio, Japón; 1 de julio de 1916 es una actriz estadounidense de origen británico ganadora de dos premios Óscar, y una de las estrellas de Hollywood más admiradas de la década de los años cuarenta.

Vida personal: Es la hija primogénita de padres británicos, Walter de Havilland, abogado que ejercía en Japón, y Lillian Fontaine, actriz.  A causa de una salud debilitada, y tras la separación de sus padres, se traslada con su madre y su hermana a los Estados Unidos, a California, donde cursa sus estudios. En el año 1946 se casó en primeras nupcias con el novelista Marcus Goodrich, del que se divorciaría en 1953 y con el que tuvo un hijo, Benjamín, que moriría en el año 1991. En 1955 se casó por segunda vez con Pierre Galante, con quien tuvo una hija, y del que se divorciaría en 1979, manteniendo una buena amistad hasta el punto de cuidarle hasta su muerte en París, en el año 1998. Desde los años 1950 reside en París aunque es poco conocido. Sus comienzos en la escena Max Reinhardt se fijó en ella en una representación teatral universitaria, en El sueño de una noche de verano, y que la representaría en el Hollywood Bowl. Reindhardt decidió llevarla al cine, y la dirigirá en la película homónima, para la Warner Brothers, en el año 1935. A partir de este momento, formó parte de un equipo consolidado en la Warner, con el singular Errol Flynn como pareja y Michael Curtiz como director. Junto con Errol Flynn protagonizó 7 películas taquilleras que la consolidan como estrella, aunque siendo de temática muy distinta, ella siempre representaba el mismo personaje, de amada del aventurero, fiel seguidora del héroe. Algunas de estas películas fueron El capitán Blood (1935), La carga de la brigada ligera (1936), Robin de los bosques (1938) o Dodge, ciudad sin ley (1939).   Se convierte en estrella Los años 1940 fueron los más importantes de su carrera, ya que protagonizó grandes películas Vida íntima de Julia Norris, de Mitchell Leisen, en 1947 y La heredera, de William Wyler, en 1949, junto a Montgomery Clift, que le supondrían los dos Óscar de su carrera. Sin embargo, en el año 1939 ya había interpretado uno de los papeles que más importancia y reconocimiento le depararía a nivel mundial, el de Melanie Hamilton en Lo que el viento se llevó (1939), por el que consiguió una nominación a los Óscar como mejor actriz secundaria ese mismo año, aunque el premio se lo llevó su compañera de reparto, Hattie McDaniel, que interpretaba el papel de Mami y fue la primera actriz afroamericana en conseguirlo. En el año 1941 fue de nuevo nominada al Óscar a la mejor actriz principal por su papel en Si no amaneciera, pero esta vez fue su hermana, Joan Fontaine, nominada por Sospecha, de Alfred Hitchcock la que se lo llevó. La mala relación que mantenían las hermanas pudo apreciarse en la entrega de los Óscar, cuando Joan rechazó las felicitaciones de Olivia al subir a recoger su galardón. A pesar de que los años 1940 fueron los mejores de su carrera, en esta época tuvo un problema judicial con la Warner, ya que ella se quejaba de que los papeles que le proporcionaban no tenían ningún valor artístico, y pensaba que los mejores papeles se los cedían siempre a Bette Davis, y entonces el estudio, en represalia, no le concedió ningún papel durante 6 meses. Olivia los demandó cuando intentaron prorrogar su contrato de siete años alegando que les debía esos 6 meses como castigo. Ella ganó la demanda, pero estuvo casi 3 años sin trabajar. La década de los 50 A partir de los años 1950, sus papeles se van distanciando cada vez más. De esta última etapa de su carrera, sus papeles más importantes fueron No serás un extraño (1955), de Stanley Kramer, La noche es mi enemiga (1959), de Anthony Asquit, y Canción de cuna para un cadáver (1964), de Robert Aldrich. En 1955 encarnó a una noble española, la polémica Princesa de Éboli, en una película dirigida por Terence Young. Últimos trabajos y su declive. Dejó de lado el cine a partir de los años 1960, y se dedicó al teatro y la televisión, que emergía en aquellos tiempos, trabajando a lo largo de esta década en varias series para este medio. Desde los años setenta, ha vivido prácticamente recluida, y una de sus últimas apariciones fue como presentadora de uno de los premios de la 75 edición de los Óscar, en el año 2003. Filmografía Elibi Ike (1935) El predilecto (1935) El sueño de una noche de verano (1935) El capitán Blood (1935) La carga de la brigada ligera (1936) Robin de los bosques (1938) Dodge, ciudad sin ley (1939) Lo que el viento se llevó (1939) La vida privada de Elisabeth y Essex (1939) Camino de Santa Fe (1940) Si no amaneciera (1941) Murieron con las botas puestas (1941) Como ella sola (1942) Predilección (1945) Vida íntima de Julia Norris (1946) A través del espejo (1946) Nido de víboras (1948) La heredera (1949) Mi prima Raquel (1952) La Princesa de Éboli (1955) No serás un extraño (1956) La hija del embajador (1956) El rebelde orgulloso (1958) La noche es mi enemiga (1959) Canción de cuna para un cadáver (1964) Aeropuerto 77 (1977) El enjambre (1978) Anastasia (1986) Premios Premios Óscar Año Categoría Película Resultado 1949 Mejor Actriz La heredera Ganadora 1948 Mejor Actriz Nido de víboras Candidata 1946 Mejor Actriz Vida íntima de Julia Norris Ganadora 1941 Mejor Actriz Si no amaneciera Candidata 1939 Mejor Actriz de Reparto Lo que el viento se llevó Candidata Globos de Oro Año Categoría Película Resultado 1986 Mejor Actriz de Reparto de serie, miniserie o telefilme Anastasia: The Mystery of Anna Ganadora 1952 Mejor Actriz - Drama Mi prima Raquel Candidata 1949 Mejor Actriz - Drama La heredera Ganadora