Hoy traigo aquí de nuevo a alguien a quien estimo y que por las visicitudes de la vida, está no se está portando nada bien con él ni con los suyos, recientemente ha perdido a una persona de las que le importan en la vida y de esas que dejan huella.
Juan- Gracias era mi primo mayor, ha sido todo muy triste y rápido apenas ha habido tiempo para hacerse a la idea de que ya no está aquí, se ha ido con solo 53 años, el gran colaborador de mi niñez, hay tantos recuerdos vividos con él que aún me afecta, desde que nací estuvo a mi lado y pasó conmigo momentos tanto familiares, como artísticos que nunca olvidaré.
-Desde hace tiempo estaba detrás de que aparecieses en mi blog para cumplir con el deber de todo artista de hacer campaña publicitaria con tus nuevos productos, pero no pudo ser en una y otra ocasión por unas causas o por otras.
Juan- Bueno no he querido aparecer porque no he tenido ganas después de todo lo que me sucede últimamente, además del suceso ocurrido con los ataques de internet a mi familia que han sido consentidos por el estado español, demostrando su gran incompetencia, yo no apoyaré más a nadie que deja que lo mejor que ha dado este país quede a la altura del betún para agradar a algunos amigos suyos que no fueron ni la mitad que esos, ya estoy harto que exista para este país dos nombres apenas, Lorca y Muñoz Seca, a los demás no se les da ni agua. A Salvador Videgain o su familia no se le hace un homenaje en nada ni aún pidiendose, tratán de que la gente no los conozca, y a mi tratan de silenciarme y ocultarme aún estando vivo y siendo público mi oficio, cinco teatros nos quemaron, nada se ha devuelto, y nada se recuerda excepto una pequeña placa en el de la Zarzuela, que no reconoce en conjunto nada más que al arte lírico como si por si solo hubiese existido.
Fotografía del autor en una reciente exposición.
- Si evidentemente lo ocurrido en esas acciones demuestran mucho juego sucio por parte de gente de la incultura que nos gobierna, solo hace falta recordar a gente como Millán Astray liándola con el eminente Miguel de Unamuno. Ahora la tomaron con la saga más antigua del mundo en activo porque eso hay que recordarlo, les guste o no, no crees.
Juan- Si bueno, no solo somos la saga más antigua del mundo, ninguna puede acreditar descender de una saga que andaba por el siglo XVIII y tampoco ninguna puede acreditar estar en activo con el mismo apellido desde 1860 pero eso no interesa decirse, tienen que darse los premios y el dinero a sus amigotes, con el cuento chino de los ataques a una wikipedista llamada Vanexia, se atacó todo el arte nacional relevante de nuestro pasado y se extinguió de la memoria a dinastías enteras como la Povedano con más de treinta artistas y cientos de éxitos, y es que solo tenían en la enciclopedia unos 5 o seis y así como toda la saga Videgain, menos a mi bisabuelo Salvador Videgain García, al que destrozaron su imagen colocando a drede criticas rebuscadas y con las peores fotografías de su carrera haciendo el gay o el loco, que para nada demuestran como era como actor, director o empresario, uno de los más prestigiosos del mundo, no solo de España, cuantos viajaban al extranjero en aquellos años, muy pocos, allí solo fueron un par de papeles en concreto sin mucho éxito encima y le dejaron porque fue un monstruo escénico al que les interesaba mostrar y desacreditar.
- Es algo muy sucio, que se ve a la mínima que se consulta la wikimierda castellana, porque eso de enciclopedia web tiene lo que yo de reverendo padre.
Juan- A mi no me ha gustado nunca meterme con nadie pero no nos dejan en paz, según la ley Química de Newton con las acciones se consigue una reacción totalmente opuesta y parece que lo van a conseguir. No entiendo que coño tenemos que aguantar las dinastías o los artistas a los que se nos borró la página con calumnias inventadas, porque en mi caso tube página 6 años con apenas unos pocos trabajos y cuando resulta que empiezo a trabajar el doble me borran, nosotros que tenemos que ver con la que se trajeran con Vanexia, cuatro o cinco envidiosos de su gran obra enciclopédica. Pues han conseguido que mirando el caso ahora este de parte total de ella, como pueden poner los envidiosos del siglo actual que Las corsarias no tiene que ver con SALVADOR VIDEGAIN, el director de la obra de más representación en España, que tiene dedicada en el libreto y el director del teatro Martín en 1919, 20, 21, 22, 23 y 24, que la representó mil quiniestas veces seguidas y que se estrenó gracias a él, porque fue escrita para el gran primer actor, solo hay que leer el argumento de la primera edición, todo para que inquina y mezquinamente contra las normas de la wikipedia se deje borrar el reparto original de una obra, así tapan también a otros como Luis Heredia que han borrado, se coloquen las criticas calumniosas a la obra, lo que no es ético como si fuese lo único que se hubiese publicado y demuestra quien dominan los borrados y demás, y no las décenas de buenas criticas que la misma tuvo y se saquen de la manga las mismas ideas del nefasto y equivocado ICCMU, las mismas mentiras equivocadas que nos quieren transmitir con sus obras falsarias del mundo artístico español, han vuelto a hacerlo en la wiki, nadie de hoy conoce nada del siglo XIX por vivirlo para el cambiar el parecer que estaba escrito por profesionales y tampoco de 1919.
-Eso es cierto no existe apenas nadie que recuerde tales sucesos, porque para haber estado allí una persona de hoy tendría 115 años, esto demuestra lo que me cuentas y parece que gente del ICCMU están metidos en la wikipedia y colocan los datos que les interesan intentando cambiar la realidad con el problema que las hemerotecas están en contra suya y se demuestran sus mentiras, prensa libre de derechas e izquierda libres.
Juan- Si, es que son tan tontos como los gobernantes corruptos que nos gobiernan, a mi no me elegiran nunca para cargo público alguna, esa es la prueba de su falta de honradez, su inquina al perseguir todas las obras relacionadas con la saga Videgain les delata, cuando quieran darse cuenta de lo que se trae toda esa gente que ha gozado de manga ancha vamos a estar jodidos para limpiar tanta mentira y muy pocos podremos si quiere el nuevo estado que surja, ayudar a limpiar todos esos errores, por mi parte se pueden quedar con la wikimentira que están formando como con sus falsarios libros de sellos públicos que estamos pagando todos para vergüenza.
-Te veo molesto con ese tema por lo que mejor pasamos a lo que has venido, a hablar del arte y de todos tus últimos trabajos que no son pocos para no valorarte en lo que mereces, quizá la gente no sepa que eres nada menos que Investigador, escritor, productor, director, guionista, ilustrador, actor...
Juan- Como para no estar molesto, yo personalmente les di datos en la anterior década a los del ICCMU de lo que era y representó mi saga en el arte, que hay pruebas irrefutables que sacaré pronto a la luz, y se rieron de ellos publicando lo que era equivoco, se lo notifiqué y la vuelven a liar, público mi libro teatral en 2005 y se callan unos años pero vuelven a las mismas atacando todo lo que publico en relación con el tema escénico, resulta que ellos sin venir de la escena lo saben todo por generación expontanea y leer cuatro libros con errores, y los que conocemos las épocas por venir de aquellos artistas, no tenemos ni idea de nada, todo ha vuelto cuando llega el PP al gobierno, alguien que conocía lo que en el publico, llevo diez años en mi oficio de escritor, que piensan que nadie me lee, ni me conoce, esa gente y quien les apoya no anda bien de la cabeza.
Además lo que dices de mí es cierto tengo muchos oficios y por ninguno jamás he recibido reconocimiento estatal a trabajo alguno no parece raro, ninguno es bueno, lo que hay es una envidia que se dispara sola, además he sido años trabajador con responsabilidad en marqueting, he sido pintor, militar, he conocido a los artistas más famosos españoles de la escena, me crié entre ellos, soy amigo de muchos personajes públicos de muchos de mis oficios y ahora resulta que alguien va a decidir como me dijo una juez incompetente, si soy o no soy alguien en mi oficio porque me quieran cerrar el paso a premios y trabajos meritorios.
-Recientemente en el mes de Noviembre apareció tu nueva obra que venías anunciándonos durante tres años, Un mundo diferente, que por lo que he podido leer es una muy buena obra de relatos de corte histórico-medieval.
-Juan- Si he cumplido con esta obra que tenía que publicar porque era una promesa, es una obra muy elaborada que he modificado en dos ocasiones gracias a la crisis del 21% del IVA cultural, que trata de que no existamos los artistas y no podamos vivir de nuestro trabajo.
-La obra es muy curiosa y demuestras conocer bien la historia medieval haciendo que los personajes ficticios parezcan verdaderos.
-Juan- Si siempre me gustó la historia y el poder mostrar los sucesos reales junto a los de los personajes logra dar el toque mágico que todo relato necesita para entretener y contentar a los lectores.
-Lo curioso es que el libro es diverso pasando por los reinos junto a sus personajes más principales de la época, aparecen Almanzor, los vikingos, los reyes de Asturias, Alfonso VIII y su mujer, la mítica Leonor de Aquitania, reina de Inglaterra, los reyes de Aragón, una conspiración en un convento, la mítica Inés de Castro y toda la corte portuguesa, la identificación clara del reino de León con su último rey Alfonso IX, y mucho más que entretiene y agrada para leer una o varias tardes.
-Juan-Si, yo estoy muy satisfecho con mi obra aunque la crisis mundial está repercutiendo en la lectura creo que a la larga será una obra que la gente estimará en lo que vale, pero tuvo la desgracia de tener que salir en estos malos tiempos económicos, que yo conozca es la primera obra que tiene epitafio y moraleja, además de fotografía ubicativa del relato.
-También este 2014 has realizado cuatro cortometrajes además de esa obra, ¿Puedes comentarnos algo acerca de ello?
Juan -Si bueno empecé con una obra que mucha gente no quiere conocer ¡Que pena de vida! que no quiere ni la prensa publicitar porque trata el tema de la actual crisis y la hipocresia sigue siendo algo muy común, ha sido un trabajo muy laborioso, ha pasado por todo tipo de visicitudes de producción. Pero como la guerra de Cuba, no gusta mirarse en los espejos cuando se fracasa en un país.
-¿Alguno de los otros merece conocerse?
Juan- Luego participé en Relaciones en la que supuestamente me iba solo a encargar de la imagen y de actuar pero acabé siendo productor del mismo, luego vino El robo un corto sin mucha aspiración, que era un material rodado que iba a acabar en el archivo pero que decidí montar por la insistencia del público que me pedía poder ver un trabajo mío de actor. Y por último Equipos, una de mis producciones en la que conté con un pequeño equipo para llamar la atención en un tema tan de actualidad como la agresión y violencia en el fútbol.
-Si la tragedia del Manzanares fue seria haber si hacen caso ¿Pero creo que estás realizando un nuevo trabajo como director y actor?
-Juan- Si bueno estoy rodando "el doctor" un corto que es la adaptación al cine de uno de mis relatos en mi libro Como la vida misma. Yo por lo que veo hay que llamar la atención a la sociedad de que algo pasa para que las parejas eliminen a los seres que han compartido sus vidas muchos años, a mí no se me ocurriría cosa semejante, a veces pienso que deben estar locos para matar a quien más quieres.
-Si sin duda pero bueno es un tema muy complicado para solucionar, haber si al ver tú trabajo algunos consiguen cambiar su forma de pensar y no tenemos que hablar de más casos penosos. Gracias por haberme atendido y te deseo lo mejor en tus próximos trabajos.
domingo, 8 de marzo de 2015
sábado, 7 de febrero de 2015
Nos dejó la musa de Fellini, Anita Ekberg.
Sin duda una de las sex symbols de los años sesenta y setenta, fue esta actriz que tenía una fisonomia muy aventurada.
Como una estrella de Universal, recibió lecciones en drama, dicción, baile, montar a caballo y esgrima. Ella apareció brevemente en las películas de Universal de 1953, Abbott and Costello Go to Mars y The Golden Blade. Ekberg omitió muchas de sus clases de drama, limitándose a montar a caballo en Hollywood Hills. Ekberg admitió más tarde que fue malcriada por el sistema de estudio y que se la pasó jugando en lugar de perseguir papeles más grandes.
La combinación del físico de Ekberg y su colorida vida privada (como
sus bien publicitados romances con galanes de Hollywood como Frank Sinatra, Tyrone Power, Yul Brynner, Rod Taylor y Errol Flynn) apeló a revistas de chismes, como Confidential, y ella pronto se convirtió en una importante pin-up de la década de 1950, apareciendo en revistas como Playboy.
Además, Ekberg participó en trucos publicitarios. Una vez admitió que
un incidente en el que su vestido se abrió en el vestíbulo del Hotel
Berkeley de Londres estaba previamente arreglado con un fotógrafo.
A mediados de los años cincuenta, después de varios trabajos en el modelaje, Ekberg finalmente irrumpió en la industria del cine. Realizó apariciones en las series de televisión de breve duración Casablanca (1955) y Private Secretary. Ella tuvo una pequeña parte de la película Blood Alley (Callejón sangriento; 1955), protagonizada por John Wayne y Lauren Bacall. Actuó junto a Dean Martin y Jerry Lewis en la comedia Artistas y modelos (1955) y Loco por Anita (1956), ambas de Paramount Pictures. Por un tiempo ella fue publicitada como «la Marilyn Monroe de Paramount».
Ekberg apareció en cinco películas estrenadas durante 1956. Paramount la puso en Guerra y paz (1956), que fue filmada en Roma, junto a Mel Ferrer y Audrey Hepburn. Mientras tanto, RKO Pictures dio a la actriz su primer papel principal en Back from Eternity (también en 1956). Las dos últimas fueron Man in the Vault y Zarak, ambas producciones menores que tuvieron un impacto limitado en su carrera.
Ekberg protagonizó el drama británico Interpol con Victor Mature y Valerie (ambas de 1957) con Sterling Hayden.[9] Luego coprotagonizó con Bob Hope en Paris Holiday y Philip Carey y Gypsy Rose Lee en Screaming Mimi (ambas de 1958). Le siguió una película europea, Nel Segno di Roma (1959).
Federico Fellini dio a Ekberg un papel en La dolce vita (1960), desempeñando el papel de la inalcanzable mujer ideal del personaje interpretado por Marcello Mastroianni. La película presenta una escena de ella retozando en la Fontana de Trevi de Roma junto con Mastroianni, que ha sido llamada «una de las escenas más emblemáticas del cine».
Después de esto, aceptó un papel en Apocalisse sul fiume giallo (Apocalipsis sobre el río amarillo) en 1960. Entonces apareció en Boccaccio 70 (1962), una película que también contó con Sophia Loren y Romy Schneider. Poco después, Ekberg estaba siendo considerada para interpretar a la primera chica Bond, Honey Ryder en Dr. No, pero el papel fue a la entonces desconocida Ursula Andress.
Ekberg coprotagonizó con Andress, Frank Sinatra y Dean Martin en la comedia western Cuatro tíos de Texas (1963). Fellini la llamaría para dos películas más: I clowns (1972) e Intervista (1987), en donde se interpretó a sí misma en una escena que la reunió con Mastroianni.
Ekberg era a menudo abierta en sus entrevistas, por ejemplo, nombrando a famosos que no soportaba. Ella también con frecuencia fue citada diciendo que era Fellini quien debía su éxito a ella, no al revés: «les gustaría seguir la historia que Fellini me hizo famoso, Fellini me descubrió», dijo en una entrevista con The New York Times en 1999.
Ekberg no vivió en Suecia después de la década de 1950 y raramente había visitado el país. Sin embargo, ella dió la bienvenida a periodistas suecos en su casa en las afueras de Roma y en el 2005 apareció en el popular programa de radio Sommar y habló de su vida. Afirmó en una entrevista que ella no se mudaría de vuelta a Suecia antes de su muerte ya que ella sería sepultada allí.
El 19 de julio de 2009, fue admitida en el Hospital de San Giovanni en Roma después de caer enferma en su casa en Genzano según un oficial médico del Departamento de Neurocirugía del hospital. A pesar de que su condición no era grave, Ekberg fue puesta bajo observación en el centro.
En diciembre de 2011, se informó que Ekberg, de 80 años de edad era «indigente» después de tres meses en un hospital con una fractura de cadera en Rimini, tiempo durante el cual su casa fue robada de joyas y muebles, y su villa fue dañada en un incendio. Ekberg solicitó ayuda de la Fundación Fellini, que también se encontraba en apuros financieros difíciles.
Vida personal.
Ella nació el 29 de septiembre de 1931, en Malmö, Escania, la sexta de ocho hermanos. En su adolescencia trabajó como modelo de moda. En 1950, Ekberg ingresó al concurso Miss Malmö, a instancias de su madre, como ya habían hecho otras divas como Sofia Loren o Gina Lollobrigida, llevándola al concurso de Miss Suecia que ganó. Ella se fue a los Estados Unidos para competir por el título de Miss Universo 1951 (un concurso no oficial en aquel momento, el desfile se volvió oficial en 1952) .Los comienzos de su Carrera.
Aunque Ekberg no ganó el concurso Miss Universo, como una de las seis finalistas ganó un contrato de starlette con Universal Studios, como era la práctica en el tiempo.Como una estrella de Universal, recibió lecciones en drama, dicción, baile, montar a caballo y esgrima. Ella apareció brevemente en las películas de Universal de 1953, Abbott and Costello Go to Mars y The Golden Blade. Ekberg omitió muchas de sus clases de drama, limitándose a montar a caballo en Hollywood Hills. Ekberg admitió más tarde que fue malcriada por el sistema de estudio y que se la pasó jugando en lugar de perseguir papeles más grandes.
A mediados de los años cincuenta, después de varios trabajos en el modelaje, Ekberg finalmente irrumpió en la industria del cine. Realizó apariciones en las series de televisión de breve duración Casablanca (1955) y Private Secretary. Ella tuvo una pequeña parte de la película Blood Alley (Callejón sangriento; 1955), protagonizada por John Wayne y Lauren Bacall. Actuó junto a Dean Martin y Jerry Lewis en la comedia Artistas y modelos (1955) y Loco por Anita (1956), ambas de Paramount Pictures. Por un tiempo ella fue publicitada como «la Marilyn Monroe de Paramount».
Ekberg en Loco por Anita (1956)
Ekberg protagonizó el drama británico Interpol con Victor Mature y Valerie (ambas de 1957) con Sterling Hayden.[9] Luego coprotagonizó con Bob Hope en Paris Holiday y Philip Carey y Gypsy Rose Lee en Screaming Mimi (ambas de 1958). Le siguió una película europea, Nel Segno di Roma (1959).
Federico Fellini dio a Ekberg un papel en La dolce vita (1960), desempeñando el papel de la inalcanzable mujer ideal del personaje interpretado por Marcello Mastroianni. La película presenta una escena de ella retozando en la Fontana de Trevi de Roma junto con Mastroianni, que ha sido llamada «una de las escenas más emblemáticas del cine».
Después de esto, aceptó un papel en Apocalisse sul fiume giallo (Apocalipsis sobre el río amarillo) en 1960. Entonces apareció en Boccaccio 70 (1962), una película que también contó con Sophia Loren y Romy Schneider. Poco después, Ekberg estaba siendo considerada para interpretar a la primera chica Bond, Honey Ryder en Dr. No, pero el papel fue a la entonces desconocida Ursula Andress.
Ekberg coprotagonizó con Andress, Frank Sinatra y Dean Martin en la comedia western Cuatro tíos de Texas (1963). Fellini la llamaría para dos películas más: I clowns (1972) e Intervista (1987), en donde se interpretó a sí misma en una escena que la reunió con Mastroianni.
Vida privada.
Los dos matrimonios de Ekberg fueron con actores. Ella se casó con Anthony Steel desde 1956 hasta su divorcio en 1959, y a Rik Van Nutter desde 1963 hasta su divorcio en 1975. En una entrevista, dijo que deseaba haber tenido un hijo, pero indicó lo contrario en otra ocasión.Ekberg era a menudo abierta en sus entrevistas, por ejemplo, nombrando a famosos que no soportaba. Ella también con frecuencia fue citada diciendo que era Fellini quien debía su éxito a ella, no al revés: «les gustaría seguir la historia que Fellini me hizo famoso, Fellini me descubrió», dijo en una entrevista con The New York Times en 1999.
Ekberg no vivió en Suecia después de la década de 1950 y raramente había visitado el país. Sin embargo, ella dió la bienvenida a periodistas suecos en su casa en las afueras de Roma y en el 2005 apareció en el popular programa de radio Sommar y habló de su vida. Afirmó en una entrevista que ella no se mudaría de vuelta a Suecia antes de su muerte ya que ella sería sepultada allí.
El 19 de julio de 2009, fue admitida en el Hospital de San Giovanni en Roma después de caer enferma en su casa en Genzano según un oficial médico del Departamento de Neurocirugía del hospital. A pesar de que su condición no era grave, Ekberg fue puesta bajo observación en el centro.
En diciembre de 2011, se informó que Ekberg, de 80 años de edad era «indigente» después de tres meses en un hospital con una fractura de cadera en Rimini, tiempo durante el cual su casa fue robada de joyas y muebles, y su villa fue dañada en un incendio. Ekberg solicitó ayuda de la Fundación Fellini, que también se encontraba en apuros financieros difíciles.
Muerte de una star.
Ekberg murió el 11 de enero de 2015 a los 83 años de edad en la clínica San Raffaele en Rocca di Papa en Castelli Romani, Italia, debido a complicaciones de enfermedades. El servicio fúnebre de Ekberg se celebró el 14 de enero de 2015, en la Iglesia Evangélica Luterana en Roma, después de lo cual su cuerpo fue cremado y sus restos fueron enterrados en la iglesia del cementerio de Skanör en Suecia.Filmografía selecta
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- Anita Ekberg en Internet Movie Database.
- Anita Ekberg en la base de datos TCM Movie (en inglés).
sábado, 10 de enero de 2015
Rod Taylor RIP.
Rod Taylor (1930–2015)
Actor | Writer | Music Department
Suave and handsome Australian actor who came to Hollywood in the 1950s, and built himself up from a supporting actor into taking the lead in several well-remembered movies. Arguably his most fondly remembered role was that as George (Herbert George Wells), the inventor, in George Pal's spectacular El tiempo en sus manos (1960). As the movie ... See full bio »
Born:
Rodney Sturt Taylor
January 11, 1930 in Sydney, New South Wales, Australia
Died:
January 7, 2015 (age 84) in Los Angeles, California, USA
Biography
IMDb's Arno Kazarian chats with Golden Globe nominee Emily Blunt and her co-star James Corden about how they met, playing husband and wife, and more about Into the Woods.
Fresh Takes: Emily Blunt and James Corden
Fresh Takes: Emily Blunt and James Corden
Fresh Takes: Emily Blunt and James Corden
Murió el galán Rod Taylor, que actuó en "Los pájaros", "Gigante" o "El tiempo en sus manos"
9 January 2015 7:07 PM, +01:00 | Noticine
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101 dálmatas 101 dálmatas (1961)
Malditos bastardos Malditos bastardos (2009)
Los pájaros Los pájaros (1963)
El tiempo en sus manos El tiempo en sus manos (1960)
Filmography
Jump to: Actor | Writer | Music department | Producer | Soundtrack | Thanks | Self | Archive footage
Hide Hide Actor (92 credits)
2009 Malditos bastardos
Winston Churchill
2007 El ataque de los cuervos
Doc
1996-2000 Walker, Texas Ranger (TV Series)
Gordon Cahill
- Wedding Bells: Part 2 (2000) ... Gordon Cahill
- Wedding Bells: Part 1 (2000) ... Gordon Cahill
- Texas vs. Cahill (1997) ... Gordon Cahill
- Redemption (1996) ... Gordon Cahill
1998 Osiris: Destrucción total (TV Movie)
General Sorenson
1997 Welcome to Woop Woop
Daddy-O
1995 The Point of Betrayal
Ted Kitteridge
1995 Se ha escrito un crimen (TV Series)
Inspector Rory Lanahan / Tom Dempsey
- Nan's Ghost (1995) ... Inspector Rory Lanahan
- Nan's Ghost (1995) ... Inspector Rory Lanahan
- Another Killing in Cork (1995) ... Tom Dempsey
1995 Open Season
Billy Patrick
1992 Grass Roots (TV Movie)
Gen. Willoughby
1991 Palomino (TV Movie)
Bill King
1990 Masquerade (TV Movie)
Lavender
1988-1990 Falcon Crest (TV Series)
Frank Agretti
- Madness Descending (1990) ... Frank Agretti
- Time Bomb (1990) ... Frank Agretti (credit only)
- Danny (1989) ... Frank Agretti (credit only)
- Merry Christmas, Charley (1989) ... Frank Agretti
- Luck Wave (1989) ... Frank Agretti (credit only)
Show all 30 episodes
1988 Mask of Murder
Supt. Bob McLaine
1986-1987 Más allá de la ley (TV Series)
Sheriff Jonathan Grail
- Birthday (1987) ... Sheriff Jonathan Grail
- Jackpot (1987) ... Sheriff Jonathan Grail
- Hardcase (1987) ... Sheriff Jonathan Grail
- Independents (1987) ... Sheriff Jonathan Grail
- Pursued (1987) ... Sheriff Jonathan Grail
Show all 12 episodes
1985 Marbella, un golpe de cinco estrellas
Commander
1983-1984 Mascarada (TV Series)
Mr. Lavender / Lavender
- Flashpoint (1984) ... Mr. Lavender
- Spying Down to Rio (1984) ... Mr. Lavender
- Spanish Gambit (1984) ... Mr. Lavender
- Sleeper (1984) ... Mr. Lavender
- Winnings (1984) ... Mr. Lavender
Show all 13 episodes
1983 On the Run
Mr. Payatta
1982 Charles & Diana: A Royal Love Story (TV Movie)
Edward Adeane
1982 El vengador
Jack Bailey
1981 Jacqueline Kennedy, vida privada... (TV Movie)
'Black Jack' Bouvier
1981 Hellinger's Law (TV Movie)
Clint Tolliver
1980 El grito del inocente (TV Movie)
Steve Donegin
1980 Tales of the Unexpected (TV Series)
Paul Duveen
- The Hitch-Hiker (1980) ... Paul Duveen
1979 Los aventureros del Caribe
Marian Casey
1977 The Picture Show Man
Palmer
1977 Gulliver's Travels
Reldresal / King of Blefuscu (voice, uncredited)
1976-1977 La caravana de Oregón (TV Series)
Evan Thorpe
- Wagon Race (1977) ... Evan Thorpe
- Suffer the Children (1977) ... Evan Thorpe
- Return of the Baby (1977) ... Evan Thorpe
- The Man Who Wouldn't Die (1977) ... Evan Thorpe
- The Gold Dust Queen (1977) ... Evan Thorpe
Show all 14 episodes
1976 A Matter of Wife... and Death (TV Movie)
Shamus McCoy
1976 Blondy
Christopher Tauling
1974 Partizani (TV Mini-Series)
Marko
1974 La batalla de Belgrado
Marko
1973 Con furia en la sangre
Frank Brand
1973 Trader Horn
Trader Horn
1973 Los héroes millonarios
Lieutenant Bob Robson
1973 Ladrones de trenes
Grady
1972 Family Flight (TV Movie)
Jason Carlyle
1971 Dos contra el mundo (TV Series)
Hank Brackett
- Man in a Cage (1971) ... Hank Brackett
- The Return of Estaban (1971) ... Hank Brackett
- The Big Guns (1971) ... Hank Brackett
- Tiger, Tiger (1971) ... Hank Brackett
- Bitter Flats (1971) ... Hank Brackett
Show all 14 episodes
1970 The Man Who Had Power Over Women
Peter Reaney
1970 Más oscuro que el ámbar
Travis McGee
1970 Zabriskie Point
Lee Allen
1968 Los héroes están muertos
Brynie MacKay
1968 Nadie huye eternamente
Scobie Malone
1968 Último tren a Katanga
Curry
1967 Chuka
Chuka
1967 Intriga en el gran hotel
Peter McDermott
1966 Una sirena sospechosa
Bruce Templeton
1965 Por favor, no molesten
Mike Harper
1965 El liquidador
Boysie Oakes
1965 El soñador rebelde
John Cassidy
1964 36 horas
Maj. Walter Gerber
1964 Los pasos del destino
Capt. Jack Savage
1963 Domingo en New York
Mike Mitchell
1963 Nido de águilas
Col. Hollis Farr
1963 Hotel Internacional
Les Mangrum
1963 Los pájaros
Mitch Brenner
1963 ITV Television Playhouse (TV Series)
Robert Shannon
- The Ordeal of Dr. Shannon (1963) ... Robert Shannon
1962 Il dominatore dei 7 mari
Sir Francis Drake
1962 The DuPont Show of the Week (TV Series)
Robert Shannon
- The Ordeal of Dr. Shannon (1962) ... Robert Shannon
1962 Dateline: San Francisco (TV Movie)
Glenn Evans
1961 Encrucijada (TV Series)
Johnny Jones
- Portrait of a Hero (1961) ... Johnny Jones
1960-1961 Hong-Kong (TV Series)
Glenn Evans
- The Runaway (1961) ... Glenn Evans
- The Innocent Exile (1961) ... Glenn Evans
- Love Honor and Perish (1961) ... Glenn Evans
- The Woman in Grey (1961) ... Glenn Evans
- Murder by Proxy (1961) ... Glenn Evans
Show all 26 episodes
1961 101 dálmatas
Pongo (voice)
1960 Mujeres violentas
Pirro
1960 El tiempo en sus manos
H. George Wells
1960 Espejo del destino (TV Series)
Bob Carter
- Thunder in the Night (1960) ... Bob Carter
1957-1960 Expectación (TV Series)
Sam Tipton
- Early to Die (1960)
- The Young Years (1957) ... Sam Tipton
1960 Alcoa Theatre (TV Series)
Alan Ballister
- Capital Gains (1960) ... Alan Ballister
1960 Premios de teatro (TV Series)
Alan Ballister
- Capital Gains (1960) ... Alan Ballister
1960 Zane Grey (TV Series)
Jed Harper
- Picture of Sal (1960) ... Jed Harper
1959 Dimensión desconocida (TV Series)
Lieutenant Colonel Clegg Forbes
- And When the Sky Was Opened (1959) ... Lieutenant Colonel Clegg Forbes
1958-1959 Playhouse 90 (TV Series)
Joey / Bob Castillo / Lt. Warren Culver / ...
- Misalliance (1959) ... Joey
- The Raider (1959) ... Bob Castillo
- The Long March (1958) ... Lt. Warren Culver
- The Great Gatsby (1958) ... Nick Carraway
- Verdict of Three (1958) ... Francis Allen
1959 Todas las mujeres quieren casarse
Ross Tayford
1958 Mesas separadas
Charles
1958 Lux Playhouse (TV Series)
Lee
- The Best House in the Valley (1958) ... Lee
1958 Studio One (TV Series)
- Image of Fear (1958)
1958 Schlitz Playhouse of Stars (TV Series)
- A Thing to Fight For (1958)
1958 Step Down to Terror
Mike Randall
1957 Suspenso (TV Series)
Jim
- The Story of Marjorie Reardon (1957) ... Jim
1957 El árbol de la vida
Garwood B. Jones
1956 Traidor a su patria
Al (uncredited)
1956 Gigante
Sir David Karfrey (as Rodney Taylor)
1956 The Catered Affair
Ralph Halloran
1956 Mundo sin fin
Herbert Ellis
1955 Hell on Frisco Bay
John Brodie Evans (as Rodney Taylor)
1955 Top Gun
Lem Sutter
1955 Cheyenne (TV Series)
Clancy
- The Argonauts (1955) ... Clancy
1955 El favorito de la reina
Cpl. Gwilym (uncredited)
1955 Lux Video Theatre (TV Series)
Mr. Gilbert
- Dark Tribute (1955)
- The Browning Version (1955) ... Mr. Gilbert
1955 Estrellas de Hollywood (TV Series)
Dr. Don Dolby / Tommy Scarbrough
- Killer Whale (1955)
- The Last Day on Earth (1955) ... Dr. Don Dolby
- The Black Sheep's Daughter (1955) ... Tommy Scarbrough (as Rodney Taylor)
1954 Aventuras de John Silver
Israel Hands (as Rodney Taylor)
1953 King of the Coral Sea
Jack Janiero
1951 Inland with Sturt
George McLeay
Show Show Writer (2 credits)
Show Show Music department (1 credit)
Show Show Producer (1 credit)
Show Show Soundtrack (1 credit)
Show Show Thanks (2 credits)
Show Show Self (21 credits)
Show Show Archive footage (8 credits)
Related Videos
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Personal Details
Other Works:
In 1962, he starred in an unsold pilot for a series about a San Francisco-based newspaper columnist called "Dateline". The pilot cost $200,000 and was shot on location.
Publicity Listings:
1 Print Biography | 4 Interviews | 1 Magazine Cover Photo
Alternate Names:
Rodney Taylor
Height:
5' 10" (1,78 m)
Personal Quote:
"Pretending to still be the tough man of action isn't dignified for me any more. There comes a time when you're over the hill and there are plenty of great looking younger actors who can take your place. The action stars of today are making some wonderful films. There are no 'I could do it better' feelings in me. The younger they come, the better they get. That's why Olympic records are broken."
Trivia:
Father of former CNBC anchor Felicia Taylor.
Trademark:
Virile, adventurous characters.
Star Sign:
Capricorn
domingo, 14 de diciembre de 2014
Relaciones (2014). Trailer.
Como no subí por exceso de trabajo mi entrada mensual en Noviembre, aquí dejo mi trabajo de este verano que estrena tráiler: Relaciones.
martes, 7 de octubre de 2014
viernes, 5 de septiembre de 2014
Ángel de Andrés el gran cómico de la segunda mitad del siglo XX.
Ángel de Andrés Miquel fue un cómico muy famoso y empresario teatral madrileño nacido en Mayo de 1918 y fallecido el 7 de agosto de 2006. Sin duda hoy hace unos días del aniversario de su fallecimiento pero pocas personas le recuerdan ya su obituario, hoy se lleva más los artistas como los que hacen ver que todo va bien en esos programas de corazón donde los famosos no son otros que los que menos destacaron en su trayectoria y su llegada a la cima pues mientras a muchos otros les cuesta muchos años, esfuerzos y penurias a esos les fue regalada por los medios de comunicación que hicieron una campaña que a día de hoy continua con dinero público y a día de hoy no demuestran nada de valía en comparación con los grandes artistas del pasado pero se los sigue considerando estrellas por esos medios porque sino sería admitir que no sacaron a nadie y porque así les avaló la cúpula que domina los medios de comunicación en la que impera para algunos artistas la censura con la palabra de promoción, mientras a estos se les promociona gratuitamente e incansablemente.
Ser artista así no tiene valor ninguno para los que trabajamos incansablemente demostrando nuestra valía una y otra vez, hacemos montones de trabajos en un año para seguir adelante y estos siguen con unas galas veraniegas y en su única grabación de un disco cada dos años el que lo hace y quieren hacernos ver que son estrellas.
Hay que ser un artista como el que nos cita, al que muchos periodistas incultos consideraron un secundario artista español, tal vez porque no iban a los teatros, tal vez porque les interesaba ocultar la realidad en esa campaña que va con no querer reconocer los méritos de los veteranos artistas que llegaron hasta nuestros días sin el adecuado reconocimiento de su ciudad. ¿Es un secundario quien llevaba empresa muchos años, es un secundario quien estreno decenas de obras de éxitos, es un secundario quien coprotagonizó unas cuantas películas, es un secundario quien tenía cerca de doscientas películas?, basta de tomar el pelo al respetable público por elogiar lo que quieren a todas horas.
Cuando se cita a este artista siempre se silencian sus orígenes porque surge otro personaje que les molesta por la cantidad de trabajos realizados, Salvador Videgain. Muchos se van a lo intrascendente que es que Antonio Paso le vio actuando en la calle, otros se van a Isbert o a López Somoza que le obligo a hacer un meritoriaje en 1941 para no pagarle un contrato fijo de artista habiendo trabajado con dos grandes. Lo más sencillo siempre sería comentar la verdad Paso le vio actuar en 1939 y ese año empezó a trabajar con Salvador, pasando a trabajar con Isbert posteriormente, Somoza es irrelevante pero como un señor llamado Manuel Parada cortó la entrevista televisiva en lo que se llamaba cine de barrio terminó haciendo relevante al más irrelevante de todos para disminuir la imagen del artista en su misma cara sin que este se diese cuenta de lo que estaba sucediendo. Fue una lástima que su estado de salud no fuese la adecuada para poder asistir a la presentación de La autentica vida e historia del teatro. Sin embargo al final pudo darse cuenta de lo que estaba sucediendo con la dinastía que le había dado su primera oportunidad como profesional pudo darse cuenta de lo que sucedía y elogiar dicha obra.
Por más que los medios que mueven hoy las profesiones, con anuncios engañosos cuando quieren para elogiar a personajes o artistas, recuerdo el caso de los fakes fans de Rajoy en twiter 60.000 árabes en unas horas y desaparecidos en cinco minutos. Lo mismo sucede con muchos artistas, las bases de datos como IMDB no tienen seriedad ninguna, se inventan ranking para evaluar que artista sube y quien baja como si fuese la bolsa, los artistas muertos no pueden cotizar por qué no se promocionan algo que no entienden en la wikipedía castellana, el borrar las biografías no significan que no existan y por mucho que intenten mover una campaña general desde las esferas, a la gente que piensa no le engañan. El único actor en activo del apellido Videgain, tras Salvador que después de casi 65 años fallecido no tiene la mitad de su filmografía colocada allí, pues bien el último no tiene página, ni la han creado por si me registro, que seriedad es mencionar a todos los que existen menos al que es director y cineasta, guionista y actor en activo. ¿Cuantos de los que si están reúnen estas características allí?, ninguno verdad.
Ángel de Andrés fue uno de los grandes actores de España del siglo XX, había tenido nada menos que a Salvador Videgain en zarzuela y revista como maestro y a Isbert en la comedia, nada menos como para no entender porque se destacaba en los años cuarenta y pese a lo que decía Tony Leblanc en su última época, este era el actor más mayor con mayor fama artística hasta que apareció Torrente y volvieron a oírse tonterías.
Angelito para los conocidos y familiares era nada menos que el primer actor que consagró la revista esa que no quieren ni oír algunos retrogrados de hoy, triunfo sobradamente durante años seguidos con Las cuatro copas, Los cuatro besos, Al rico bombón Elpidio, Las castigadoras, la versión remodelada por la censura de Las corsarias por su 50 aniversario, Ana María y tantas obras que le hacen único. Todavía hacía revista en 1990 pero parece ser que nos quieren decir algunos que no lo hizo para que no recuerden la realidad. El cinismo al que estamos llegando en estos tiempos prefieren recordar obras de reposición como las comedias Anacleto se divorcia, La venganza de la Petra y otras similares pero de mucho menor éxito.
En cuanto a películas sus nombres le avalan como el más grande secundario del cine español sin un reconocimiento con un Goya, o un Goya de honor otro de los grandes errores de la academia que nunca acaba reconociendo sus errores sino que sigue adelante. Desde 1943 con El turbante blanco, pasan más de 150 películas en su haber pero IMDB solo le reconoce 95, Fin de Semana, Senda ignorada, La prodiga, Currito de la cruz, Dulcinea, Me quiero casar contigo, Tres ladrones, 091 Policía al habla, Las estrellas, Tú y yo somos tres, La casa de los Martínez, Casa Flora, las numerosas películas ochenteras del destape y el absurdo Juana la loca de vez en cuando, El cid Cabreador, Brujas mágicas, y su última gran intervención en Esquilache. Multiples fueron sus intervenciones desde los años cincuenta para la tv, siendo el primer actor en salir en TVE, emitiendo en cerrado para hacer las pruebas de imagen. Hogar dulce hogar, cita con el humor, Los lunes con ángel, Sonria por favor, Tarde para todos, Estudio 1 o las nuevas versiones en 1985 de las comedias musicales y revistas interviniendo como primer actor en El sobre verde, Ana María, Luna de miel en el Cairo, que pondrán en un teatro de Madrid pronto y no tendrá nada que ver, La estrella de Egipto y El águila de fuego en 1985. Celia, Farmacia de Guardia, Tío Willi fueron sus últimos trabajos relevantes.
Sirva este pequeño recuerdo para recordar a un grande de la escena que no debe caer en el olvido pues trabajó como pocos y consiguió llevar a la escena las mejores obras así como al publico a las salas de teatro como no se vieron mucho tiempo después hasta la llegada del musical.
Ser artista así no tiene valor ninguno para los que trabajamos incansablemente demostrando nuestra valía una y otra vez, hacemos montones de trabajos en un año para seguir adelante y estos siguen con unas galas veraniegas y en su única grabación de un disco cada dos años el que lo hace y quieren hacernos ver que son estrellas.
Hay que ser un artista como el que nos cita, al que muchos periodistas incultos consideraron un secundario artista español, tal vez porque no iban a los teatros, tal vez porque les interesaba ocultar la realidad en esa campaña que va con no querer reconocer los méritos de los veteranos artistas que llegaron hasta nuestros días sin el adecuado reconocimiento de su ciudad. ¿Es un secundario quien llevaba empresa muchos años, es un secundario quien estreno decenas de obras de éxitos, es un secundario quien coprotagonizó unas cuantas películas, es un secundario quien tenía cerca de doscientas películas?, basta de tomar el pelo al respetable público por elogiar lo que quieren a todas horas.
Cuando se cita a este artista siempre se silencian sus orígenes porque surge otro personaje que les molesta por la cantidad de trabajos realizados, Salvador Videgain. Muchos se van a lo intrascendente que es que Antonio Paso le vio actuando en la calle, otros se van a Isbert o a López Somoza que le obligo a hacer un meritoriaje en 1941 para no pagarle un contrato fijo de artista habiendo trabajado con dos grandes. Lo más sencillo siempre sería comentar la verdad Paso le vio actuar en 1939 y ese año empezó a trabajar con Salvador, pasando a trabajar con Isbert posteriormente, Somoza es irrelevante pero como un señor llamado Manuel Parada cortó la entrevista televisiva en lo que se llamaba cine de barrio terminó haciendo relevante al más irrelevante de todos para disminuir la imagen del artista en su misma cara sin que este se diese cuenta de lo que estaba sucediendo. Fue una lástima que su estado de salud no fuese la adecuada para poder asistir a la presentación de La autentica vida e historia del teatro. Sin embargo al final pudo darse cuenta de lo que estaba sucediendo con la dinastía que le había dado su primera oportunidad como profesional pudo darse cuenta de lo que sucedía y elogiar dicha obra.
Por más que los medios que mueven hoy las profesiones, con anuncios engañosos cuando quieren para elogiar a personajes o artistas, recuerdo el caso de los fakes fans de Rajoy en twiter 60.000 árabes en unas horas y desaparecidos en cinco minutos. Lo mismo sucede con muchos artistas, las bases de datos como IMDB no tienen seriedad ninguna, se inventan ranking para evaluar que artista sube y quien baja como si fuese la bolsa, los artistas muertos no pueden cotizar por qué no se promocionan algo que no entienden en la wikipedía castellana, el borrar las biografías no significan que no existan y por mucho que intenten mover una campaña general desde las esferas, a la gente que piensa no le engañan. El único actor en activo del apellido Videgain, tras Salvador que después de casi 65 años fallecido no tiene la mitad de su filmografía colocada allí, pues bien el último no tiene página, ni la han creado por si me registro, que seriedad es mencionar a todos los que existen menos al que es director y cineasta, guionista y actor en activo. ¿Cuantos de los que si están reúnen estas características allí?, ninguno verdad.
Ángel de Andrés fue uno de los grandes actores de España del siglo XX, había tenido nada menos que a Salvador Videgain en zarzuela y revista como maestro y a Isbert en la comedia, nada menos como para no entender porque se destacaba en los años cuarenta y pese a lo que decía Tony Leblanc en su última época, este era el actor más mayor con mayor fama artística hasta que apareció Torrente y volvieron a oírse tonterías.
Angelito para los conocidos y familiares era nada menos que el primer actor que consagró la revista esa que no quieren ni oír algunos retrogrados de hoy, triunfo sobradamente durante años seguidos con Las cuatro copas, Los cuatro besos, Al rico bombón Elpidio, Las castigadoras, la versión remodelada por la censura de Las corsarias por su 50 aniversario, Ana María y tantas obras que le hacen único. Todavía hacía revista en 1990 pero parece ser que nos quieren decir algunos que no lo hizo para que no recuerden la realidad. El cinismo al que estamos llegando en estos tiempos prefieren recordar obras de reposición como las comedias Anacleto se divorcia, La venganza de la Petra y otras similares pero de mucho menor éxito.
En cuanto a películas sus nombres le avalan como el más grande secundario del cine español sin un reconocimiento con un Goya, o un Goya de honor otro de los grandes errores de la academia que nunca acaba reconociendo sus errores sino que sigue adelante. Desde 1943 con El turbante blanco, pasan más de 150 películas en su haber pero IMDB solo le reconoce 95, Fin de Semana, Senda ignorada, La prodiga, Currito de la cruz, Dulcinea, Me quiero casar contigo, Tres ladrones, 091 Policía al habla, Las estrellas, Tú y yo somos tres, La casa de los Martínez, Casa Flora, las numerosas películas ochenteras del destape y el absurdo Juana la loca de vez en cuando, El cid Cabreador, Brujas mágicas, y su última gran intervención en Esquilache. Multiples fueron sus intervenciones desde los años cincuenta para la tv, siendo el primer actor en salir en TVE, emitiendo en cerrado para hacer las pruebas de imagen. Hogar dulce hogar, cita con el humor, Los lunes con ángel, Sonria por favor, Tarde para todos, Estudio 1 o las nuevas versiones en 1985 de las comedias musicales y revistas interviniendo como primer actor en El sobre verde, Ana María, Luna de miel en el Cairo, que pondrán en un teatro de Madrid pronto y no tendrá nada que ver, La estrella de Egipto y El águila de fuego en 1985. Celia, Farmacia de Guardia, Tío Willi fueron sus últimos trabajos relevantes.
Sirva este pequeño recuerdo para recordar a un grande de la escena que no debe caer en el olvido pues trabajó como pocos y consiguió llevar a la escena las mejores obras así como al publico a las salas de teatro como no se vieron mucho tiempo después hasta la llegada del musical.
lunes, 25 de agosto de 2014
Bye, Bye Lauren Bacall. RIP
Lauren Bacall ( 16 de Septiembre de 1924 The Bronx - 12 de Agosto de 2014 New York)
Ahora y cumpliendo la triste norma que no ha dejado de cumplirse nunca, acompañó a la laguna estigia a Robin Williams y a Richard Atemborough. Fue a nacer un 16 de septiembre de 1924 con el nombre de Betty Jean Perske, sus orígenes rumanos-judíos delatan que sus padres emigraron a New York, lo que la lleva a tener que buscarse la vida desde joven como modelo y tener la fortuna de que la mujer de Howard Hawks le consiga la prueba para la película Tener o no tener en que comparte cartel con H.Bogart era 1944.
Desde entonces y tras el romance pese a la diferencia de edad de 25 años, se casaron el 21 de mayo de 1945. Participarían después en El sueño eterno una genial versión policiaca de P.Marlowe, que les volvió a unirlos ante las cámaras en 1946. Cayo largo en 1948, La senda tenebrosa y para la Tv la versión de El bosque petrificado.
Ella se destaca sola en 1945 con Confidencial, film que luego llevaría a la fama muchos amos después con un nuevo remake a Kim Basinger, Dos chicas de Milwokee 1946 y El rey del tabaco compartiendo plantel con G.cooper.
Será madre en 1949 de Stephen y en 1952 de su hija Leslie, pero Bogart con un cáncer de esófago se va un 14 enero de 1957. Romperá su luto rodando con Gregory Peck su desconsolada esposa 1957. No era para menos su animo de chica joven y en 1961 haciendo teatro conoce a un gran actor Jason Robards jr. del que se enamora, se casa y tiene un hijo al que ponen por nombre Sam, pero el carácter del harán que se separen en 1969. Ella conocedora de la imagen idealizada que alcanzó Bogart en esos años se embarca en una campaña de sublimarlo definitivamente olvidandose de sus frases toscas y su alcoholismo, escribió para ello tres biografías 1978 By my self y Ahora 1994, volviendo a otra vez by myself and then some, recordando que quedo viuda a los 32 años y no se acordó de los pocos años juntos durante los años sesenta, teniendo un romance hasta con Frank Sinatra, tan solo había vivido unos pocos años más que con Jason.
Por entonces en su escasa carrera destacan Como casarse con un millonario con M.Monroe 1953, El mundo de las mujeres, La tela de araña, Callejón sangriento 1955, Escrito sobre el viento con R. Hudson. La sombra enamorada, La India en llamas, vuelve a rodar 5 años después con La pícara soltera, Harper, Shock treatment. Se vuelve a Broadway por 8 años tras dejar a Robards destacando en Aplauso, versión de Eva al desnudo en 1971 y la mujer del año 1981 consiguiendo dos Tommys.
Sus trabajos de teatro Adiós Charlie o Flor de cactus, la llevan a considerar su vuelta al cine con pequeños papeles como en Asesinato en el Orient Express, El pistolero y se vuelve a alejar del cine 6 años en 1981 con The fan. Encadenando nuevos pequeños papeles en Cita con la muerte, Mr.North, Misery en 1990 Una estrella para dos 1991 pret-a-porter 1994, My fellow americans, El amor tiene dos caras 1996, Le jour et la nuit con Deloin, Diamond 1999 celo 2000, The limit 2002, Dogville 2003, Birth y Manderlay 2004 o Firedog 2005.
Tras su reconocimiento en teatro paso recogiendo premios las dos siguientes décadas primero por el festival de Donostía en 1992, en el 2000 el Cecil B de Mille, el César francés en 1996 o el globo oro en 1997 por El amor tiene dos caras su último gran papel y su única nominación al oscar demostrando que protestar contra los malos gobernantes se paga de por vida, pero al fin consiguió el oscar honorifico en 2009 evidentemente el año en que llegaron al poder los de su partido los Democratas.
Se ha estimado que su herencia ronda los 25 millones de dolares que deja a su hija enfermera, su hijo Sam actor de teatro en Holywood que se quedará con su perro con una manuntención para el mismo y al mayor Hamphrey.
Ella decía recientemente que Hollywood busca más dinero fácil que hacer calidad y que ya no la llamaban para nada de calidad. Hace unos años le tiro los tejos a Almodovar para que trabajase en España pero al manchego no le debió de hacer mucha gracia trabajar con todo un mito, tan solo si se observan sus trabajos trabaja con actores que han llegado a algo después del, o eso o que no podía pagarla el caché pedido. Se supo años después de triunfar que era prima de Simón Peres, el noveno presidente de Israel. Había trabajado con todas las grandes actrices de su época y todos los galanes de su época.
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